Johannes Brahms : versiones

Johannes Brahms (Hamburgo, 7 de mayo de 1833 - Viena, 3 de abril de 1897) fue un pianista y compositor alemán de música clásica del Romanticismo. A Brahms se le considera el más clásico de los compositores románticos, manteniéndose fiel toda su vida al clasicismo romántico y conservador influenciado por Mozart, Haydn y en especial Beethoven. Fue posiblemente el mayor representante del círculo conservador en la “Guerra de los románticos”. Sus oponentes, los progresistas radicales de Weimar, estaban representados por Franz Liszt, los miembros de la posteriormente llamada Nueva Escuela Alemana, y por Richard Wagner. Nació en Alemania, donde su obra romántica, conservadora y con un clasicismo muy contenido no fue bien recibida. Debido a esto, en 1862 se autoexilió en Viena, donde creó lo mejor de su repertorio sinfónico y de conciertos para instrumentos solistas diversos.

Johannes Brahms (Hamburgo, 7 de mayo de 1833 - Viena, 3 de abril de 1897) Las expresiones Las tres bes o La santa trinidad (frase acuñada por Hans von Bülow) se refieren a Bach, Beethoven y Brahms como tres de los mayores compositores de la historia de la música.¹ Algunos opinan, sin embargo, que von Bülow incluyó a Brahms en dicha "trinidad" por despecho y para perjudicar a Wagner, con quien estaba enemistado desde que su esposa lo abandonó para casarse con el otro compositor. La música de Brahms parte de unas fuentes clásicas muy claras: el clasicismo vienés de Haydn, Mozart y, sobre todo, Beethoven. Por otra parte, la influencia de los primeros compositores románticos, como Franz Schubert, Robert Schumann o Felix Mendelssohn, es muy acusada. Y a medida que pasa el tiempo, cada vez va siendo más fuerte su admiración por la música de Johann Sebastián Bach. Por esto, Brahms se mantuvo fiel durante toda su vida al estilo del clasicismo romántico, sin aceptar ninguna de las novedades que provenían tanto de la escuela francesa de Héctor Berlioz, como de Franz Liszt o de Richard Wagner. Además, si bien en su primera época predominan los aspectos expresivos más acusados del romanticismo, a medida que se acerca a la madurez su música se vuelve más introspectiva y más encerrada en un clasicismo muy contenido. Por este motivo, fue considerado como un compositor académico y conservador, si bien este juicio da una imagen falsa de su música. Las principales novedades de Brahms se desarrollan en el interior del propio lenguaje musical. En lo que se refiere a la armonía, y a diferencia de lo que sucede en Wagner, la originalidad de Brahms tiende a pasar desapercibida por la apariencia clásico-romántica de sus composiciones. En el caso del ritmo, son muy característicos de la música de Brahms las síncopas, los desplazamientos y la superposición de ritmos binarios y ternarios. Además, en el aspecto formal Brahms incorporó lo que se ha denominado como Variación progresiva, que consiste en una forma en continuo desarrollo orgánico, que aparece superpuesta a la estructura clásica tradicional, sin entrar en conflicto con ella pero complementándola. Todos estos aspectos hicieron que la música de Brahms influyera decisivamente en compositores del siglo XX, especialmente en Arnold Schönberg, que hizo una importante reivindicación de los aspectos más progresivos y renovadores de la música de Brahms.

Es frecuente que la música Brahms se asocie con emociones como la melancolía o la nostalgia, y también se ha dicho que su música tiene un carácter otoñal. Todo ello se ha explicado tanto por su carácter como por el hecho de que pertenezca a la última etapa del Romanticismo.

Otro aspecto de su música orquestal son sus cuatro conciertos, que también son considerados como obras cumbre del repertorio concertante. El más temprano de ellos es el Concierto para piano nº 1 en Re menor Op. 15, una obra llena de arrebato juvenil y cuya concepción casi trágica surgió tras el intento de suicidio de Schumann. En cambio, el Concierto para violín en re mayor Op. 77 es una obra de madurez, llena de expresividad lírica, como el Concierto para piano nº 2 en si bemol mayor Op. 83. En sus últimos años, compuso el Doble concierto para violín y violonchelo en la menor Op. 102, en el que alcanza una síntesis entre el concierto clásico-romántico y las formas concertantes del barroco.

Fuente Wikipedia

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La fecha tentativa de difusión de este programa es el día Lunes 23 de Enero del 2012 a partir de las 10:00 a.m. hasta las 19:11 p.m. hora de Lima, Perú (GMT –5:00). Las retransmisiones serán los días Miércoles 25 y Viernes 27 del presente mes, siempre en el mismo horario.

Conciertos para piano y orq. completos Claudio Arrau, piano Orquesta Real del Concertgebouw de Amsterdam Bernard Haitink, director Duración : 1 hora 43 minutos 53 segundos Horario: 10:00 a. m. Concierto Op. 15 en Re menor 10:53 a. m. Concierto Op. 83 en Si bemol mayor

Concierto para violín y orq. Op. 77 en Re mayor David Oistrakh, violín Orquesta Sinfónica de Cleveland George Szell, director Duración : 34 minutos 31 segundos Horario: 11:43 a. m.

Conciertos para piano y orq. completos Emil Gilels, piano Orquesta Filarmónica de Berlín Eugen Jochum, director Duración : 1 hora 43 minutos 36 segundos Horario: 12:18 p. m. Concierto Op. 15 en Re menor 13:10 p. m. Concierto Op. 83 en Si bemol mayor

Concierto para violín y orq. Op. 77 en Re mayor Henryk Szeryng, violín Orquesta Real del Concertgebouw de Amsterdam Bernard Haitink, director Duración : 41 minutos 32 segundos Horario: 14:02 p. m.

Conciertos para piano y orq. completos Rudolf Serkin, piano Orquesta Sinfónica de Cleveland George Szell, director Duración : 1 hora 35 minutos 20 segundos Horario: 14:43 p. m. Concierto Op. 15 en Re menor 15:30 p. m. Concierto Op. 83 en Si bemol mayor

Concierto para violín y orq. Op. 77 en Re mayor Anne-Sophie Mutter, violín Orquesta Filarmónica de Berlín Herbert von Karajan, director Duración : 40 minutos 11 segundos Horario: 16:18 p. m.

Conciertos para piano y orq. completos Alfred Brendel, piano Orquesta Filarmónica de Berlín Claudio Abbado, director Duración : 1 hora 38 minutos 07 segundos Horario: 16:59 p. m. Concierto Op. 15 en Re menor 17:47 p. m. Concierto Op. 83 en Si bemol mayor

Concierto para violín y orq. Op. 77 en Re mayor Jascha Heifetz, violín Orquesta Sinfónica de Chicago Fritz Reiner, director Duración : 34 minutos 31 segundos Horario: 18:37 p. m.